Il guerriero è una scultura astratta in cui l’idea della figura armata viene completamente trasformata: non ci sono elmi né spade, ma aperture, tagli, feritoie. L’opera è una presenza verticale e frammentata, composta da pieni e vuoti che evocano forza e vulnerabilità insieme. Il guerriero non è rappresentato, ma evocato: un simbolo più che un corpo, una postura spirituale più che fisica.

Il legno d’ulivo è ancora una volta materia di memoria e resistenza. Le sue venature contorte e i vuoti lasciati nella struttura parlano di ferite e cicatrici. Il guerriero non è invincibile, ma consapevole delle sue battaglie. Il legno, con la sua durezza e storia, diventa parte integrante della narrazione simbolica.

Il guerriero non celebra la guerra, ma la resilienza. È un’opera che rielabora la forza in chiave interiore, mostrando un combattente fragile, segnato dal tempo eppure ancora in piedi. La sua astrazione lo rende universale: non ha volto, ma rappresenta ogni lotta silenziosa.